Как рисовать ночь: пишем копию картины Винсента Ван Гога

Как Винсент Ван Гог писал свою картину?

возможно, однажды ночью Винсент Ван Гог вышел из своего дома, вооруженный кистями для холста и красок, с совершенно убедительным намерением нарисовать самый невероятный пейзаж с самыми невероятными звездами, луной, светом, небом, ветер…

Давайте внимательно посмотрим на картину Винсента Ван Гога, полюбуемся ею, постараемся уловить все детали и приступим к написанию нашей «Звездной ночи».

Винсент Ван Гог пишет Звездную ночь

Процесс написания этой картины и результат работы заставят вас полюбить эту картину и работу автора.

31. Подсолнухи

Эту знаменитую картину художник создал в 1889 году. Она полна света и эмоций. Однако критики считают слишком яркие желтые цвета проявлением психического заболевания, которым гений уже страдал на тот момент.
Небрежно поставленные в вазу подсолнухи рисуются жизненной силой, их хочется расположить в вазе. Они вызывают сильные чувства, словно пытаются увести зрителя в иррациональный мир воспаленного воображения. Винсент сказал, что некоторые текстуры подсказываются голосом, который звучит изнутри, и что он должен рисовать, чтобы заглушить эти звуки.
Картина написана на масляном холсте толстыми мазками для создания объемного изображения.
Работа хранится в коллекции Музея изящных искусств в Филадельфии.

26. Алискамп

11. Красные виноградники в Арле

Выразительная природа юга Франции подарила Винсенту Ван Гогу отличный сюжет. Жители села собирали виноград на фоне заходящего солнца, в лучах которого листья виноградной лозы сияли красным, а небо казалось золотым.
Это световое шоу вдохновило гения своей живостью и символичностью. Он видел процесс сбора урожая как олицетворение цикличности и жизненной силы, проявляющейся в тяжелой работе.
Ван Гог использует чистые цвета, нанося их на холст контрастными мазками.
Желающие увидеть это фото могут отправиться в Московский музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.

20. Луковичные поля

32. Ночная терраса кафе

Ван Гог демонстрирует свое мастерство цвета на этой незабываемой картине, созданной в 1888 году в Арле. В этот период художник часто предпочитал в своих работах желтый цвет.
Живой кофе вызывает радостные и легкие чувства. Теплой летней ночью жизнь бьет ключом. Ван Гог блестяще нарисовал ночь без использования черной краски.
Он передал темноту с помощью оттенков синего, от светло-синего цвета здания над кафе до темно-синего цвета домов на заднем плане. Ярко-желтая терраса контрастирует с темным фоном для создания светового эффекта.
Полотно находится в голландском музее Креллера-Мюллера.

2. Едоки картофеля, 1885 г.

8. Ночное кафе

На картине, написанной в 1888 году, изображен интерьер кафе у железнодорожного вокзала в городе Арль.
Блестящая идея в том, что эмоциональное состояние, связанное с этим местом, передается с помощью цветовых акцентов. В будущем этот стиль будет называться экспрессионизм. Как объяснил Ван Гог, он хотел передать с помощью зеленого цвета атмосферу пьяного нравственного упадка и безнадежного одиночества.
Красный цвет стен символизирует ужас и смятение, а желтый отражает душную, душную и наполненную сигаретным дымом среду.
Размытые силуэты и небрежные очертания предметов создают ощущение, будто зритель смотрит на все происходящее в кафе глазами одного из сверкающих посетителей.

6. Пшеничное поле с кипарисами

14. Цветущий сад с тополями

13. Дорога с кипарисом и звездой

Материалы и краски

Нам понадобятся краски:

• отбеливать;
• средний кадмий желтый;
• натуральная сиена;
• умбра жженая;
• зеленый виридон;
• газовая сажа;
• fC синий;
• голубое небо;
• перилеан;
• синий кобальт;
• ультрамарин светлый.

Материалы и инструменты:

• плоские щетки, от нет. 3 к п. 10 — синтетические, с щетиной разной длины и степени жесткости;
• разбавитель,
• дамар краска
• разорвал.

3. Жёлтый дом 1888 г.

27. Сад доктора Гаше в Овере

18. Череп с горящей сигаретой

29. Автопортрет без бороды

12. Церковь в Овере

Весной 1890 года Ван Гог поселился в деревне под Парижем под названием Овер-сюр-Уаз, прожив там последние месяцы своей жизни.
Написанная на масляном холсте готическая церковь занимает в изображении главное место и отличается высокой детализацией всех элементов постройки. На картине изображена женщина, идущая к церкви. Он нарисован поверхностно, так как играет второстепенную роль.
Самая яркая и противоречивая особенность — это диссонанс между ярким солнечным газоном, покрытым травой, и темным ночным небом, что вызывает разногласия по поводу времени суток, изображенного на изображении.
После смерти художника картина была передана его другу Полю Гаше, а затем хранилась в Лувре. Теперь вы можете полюбоваться им в Музее Орсе.

30. Звездная ночь

15. Корни деревьев

5. Спальня в Арле

4. Звёздная ночь над Роной

«Звездная ночь» признана одной из самых удачных работ художника. Он был создан в 1889 году, когда Винсент находился в психиатрической больнице. Шедевр размером 73,7 x 92,1 см написан в стиле постимпрессионизм на холсте маслом.
Волшебный вид на ночное небо над воображаемым городом лучше всего видно издалека. Художник часто писал картины в технике импасто, создавая крупные мазки, которые не складываются в одно изображение крупным планом.
На переднем плане кипарисы, но главная особенность фотографии — красивое звездное небо, которое кажется таким бесконечным по сравнению с маленьким городком.
Картина является частью нью-йоркской коллекции Музея современного искусства.

Процесс написания картины

Техника

Особенностью техники, в которой работал Ван Гог, являются ярко выраженные пастообразные мазки. Такой эффект достигается при минимальном использовании разбавителя.

Мы не используем разбавители для смешивания красок и нанесения красок на холст.

Разбавитель нам понадобится только для очистки (смывания) краски с кистей, после чего протираем кисть тряпкой и набираем нужную нам краску на сухой кисти.

Подмалевок

На этом изображении мы используем разбавитель только для нанесения грунтовки: синий фон. Делаем смесь консистенции жидкой сметаны: FC blue с лаймом и ультрамаринового синего с лаймом. Широкой кистью поочередно и беспорядочно нанесите эти смеси на холст, полностью раскрасьте холст. Для нанесения грунтовочной краски в разбавитель можно добавить краску дамар — это поможет краске быстрее высохнуть.

Далее обрисовываем основные объекты картины: линию горизонта, холмы, кусты, кипарисы, домики в деревне, направление водоворотов на небе, положение звезд и луны. Размечаем эскиз тонкой кистью толстой салатовой или синей ФК.

Если вы не можете точно и правильно нанести набросок на глаз, соблюдайте правильные пропорции и положение основных объектов: измерьте каждый из объектов (или расстояние между ними) кистью и сразу же перенесите это измерение пропорционально холсту. Используйте кисть как линейку.

Штриховка

Обозначив все основные детали композиции, приступаем к самому интересному этапу работы: научимся «штриховать» кистью и масляными красками.

Ван Гог был в этом настоящим мастером, создавая красивые карандашные рисунки, используя самые необычные типы мазков. Пастельные прерывистые мазки кисти — это основная техника, которую нам нужно изучить в процессе работы над этой картиной.

Растушевка картины «Звездная ночь»

Чтобы задать правильный темп для этой удивительной композиции, вам следует сначала присмотреться и понаблюдать за направлением движения мазков. Особенно это актуально для той части изображения, где изображено небо. Мы отмечаем для себя форму и направления вихревых потоков на звездном небе и в результате наносим краску пастообразными мазками.

Звезды и луна

Также внимательно посмотрите на звезды и луну, поскольку показан центр этих звезд и как изображен исходящий от них свет. Вокруг ночных небесных тел мы видим прерывистые и очень вязкие мазки желтого кадмия или желтого кадмия с известью, для четких контуров — немного натуральной сиены. Кое-где эти желтые штрихи смешаны с «зеленым», возникшим из-за слабого смешения желтого с синим налетом.

Холмы

Под звездным небом прячутся холмы, деревья, кусты и небольшая деревня. При написании этих предметов сначала следует четко обозначить их форму и размер. Делаем это синим ФК со смесью газовой сажи, тонкой кистью. После того, как все тщательно и четко обозначено, красим, как в детской раскраске, все домики в нужные цвета и оттенки. Закрашиваем свет, исходящий из окон домов, пастообразным слоем белого с желтым кадмием.

Обратите внимание на холмы, у них тоже есть ритмичность. Цвет и форму этих холмов придают полосы темно-синего, голубого и белого цветов.

Кипарис

Для окраски кустов используем виридоновый зеленый, желтый кадмий и жженую умбру.

Большой разветвленный кипарис на переднем плане красим смесью нескольких цветов, которые дают разные оттенки и некую грязь. Сначала на том месте, где будет кипарис, делаем более темную фоновую краску чистым зеленым виридоном. Также для написания веток мы используем: смесь виридонового зеленого с жженой умброй, FC blue, натуральной сиены.

Уточнения

На последнем этапе уточняем все объекты, их форму, четкие контуры (при необходимости), добавляем пастозный свет звездам и луне, уточняем цвет мазков на небе.

Копия «Звездной ночи» Винсента Ван Гога

В центре внимания этого изображения находится небо. Благодаря мягким линиям мозаики, создающим необычную фактуру, богатство, игру цветов, света и оттенков, от «Звездной ночи» сложно оторвать взгляд. Создается впечатление, что изображение куда-то движется, постоянно меняется.

Вы можете нарисовать эту картину за один сеанс — именно так, по-видимому, и поступил Винсент Ван Гог.Если невозможно написать за один сеанс, работа разбивается на несколько сеансов. Рисовать можно вечером, а закончить на следующий день утром — это очень удобно, потому что базовая краска и первоначальный набросок успеют немного подсохнуть.

22. Девушка в белом

28. Закат в Монмажуре

17. Башмаки

Необычный сюжет для картины Ван Гог воплотил летом 1886 года, находясь в Париже. Некоторое время он искал пару туфель, подходящую к изображению на фото. В конце концов Винсент нашел их на блошином рынке. Доработанные и отремонтированные на продажу, они принадлежали роду рабочих.
Но художник не спешил сразу рисовать с них картину. В них в дождливую погоду она долго ходила по грязи и лужам. Вернувшись домой, Ван Гог запечатлел их на холсте в таком виде.
Гениальный живописец увидел в них не только старое барахло, но и воплощение нелегкой судьбы рабочих, сохраняющих свое благородство и достоинство. Впоследствии этот образ стал предметом различных аналогий, в том числе применительно к жизни самого художника.

19. Маки 1887 г.

24. Стул Ван Гога, 1888 г.

25. Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой

После очередной ссоры с Гогеном художник отрезал ему часть уха, после чего его отправили в больницу, где был написан автопортрет. Эта относительно небольшая картина размером 51 х 45 см была создана с целью самоанализа.
Яркие цвета находятся в дисгармонии между собой, а вид самого Ван Гога выражает осознание вины, усталости и мучений от неспособности сопротивляться своему состоянию. Прежде всего привлекает внимание взгляд Ван Гога, полный безумия и отстраненности, устремленный в пустоту.
Картина находится в частной коллекции Ниархоса в Чикаго.

21. Воспоминание о саде в Эттене

10. Автопортрет 1889 г.

16. Сад Добиньи

23. Дома с соломенными крышами на холме

9. Цветущие ветки миндаля

В год своей смерти Ван Гог создал прекрасное произведение, отличающееся мягкостью и безмятежностью. Эту картину художник посвятил новорожденному внуку. Цветки миндаля представляют собой начало новой жизни, так как они распускаются одними из первых.
В отличие от других картин автора, в этом изображении отсутствуют яркие цвета, в том числе оттенки желтого. Голубое небо и нежные цветы, занимающие почти всю площадь картины, — воплощение счастья и радости.
Композиция картины и характерные четкие очертания вдохновлены японскими мотивами. Винсент однажды признался брату, что считает эту работу своим самым главным шедевром.